由 LINN 所開創的數位音樂檔案播放至今已過了大約 20 年，如今數位檔案已成為音響的主流訊源，使實體媒介成為過去式。而時代也正逐漸轉向無須在手邊留存數位檔案的「串流時代」。

基於這股潮流，PHILEWEB 在這一個月內以「網路音響強化月」為題，製作了旨在以好音質享受串流服務的特別企劃。

作為該企劃的收尾，本篇便是筆者（本人）購入 aurender「A1000」的實測紀錄。筆者想在重新思考串流服務究竟帶來了什麼的同時，向各位讀者傳達選擇 Aurender 作為串流時代所需播放器的理由。

Aurender 網絡播放器「A1000」

串流服務帶來的革命

串流服務主打「1 億首高解析音源隨你聽」。不知各位讀者是否注意到隱藏在其背後的真相？筆者認為，串流服務所代表的意義，就是誕生了「任何人都能擁有相同音樂庫」的「音樂平等主義」。這是音響歷史上、甚至可以說是商業音樂誕生以來的大革命。

過去我們以金錢為代價，購買實體媒介或親臨音樂會現場。因此受限於貧富差距，所能接觸到的音樂數量與品質各不相同。「不工作者不得聽音樂」，資本主義就是這麼回事，大家也都坦然接受。

但串流服務卻給予了每個人平等接觸約 1 億首音樂的機會。讓人能夠聽到至今為止放棄嘗試的音樂，而且瞬間就能獲得超越 CD 品質的音源。在想聽的時候、以尚未冷卻的好奇心熱情，就能聽到想聽的音樂。去買專輯的時間變成了聆聽的時間，這不叫大革命，還能稱作什麼？對於渴望音樂的人來說，這若不叫至高無上的喜悅，又能稱作什麼？

關於這 1 億首歌曲，常能聽到「根本聽不完」、「反正會聽的曲子早就固定了」這類的聲音。但請不要放棄。要如何與新樂曲相遇？除了搜尋與標籤之外，在此向各位介紹筆者的使用方式。

筆者在撰寫文章時，除了自己喜歡的曲子外，幾乎都是開著「自動播放模式（Auto-play mode）」聽音樂。這是由串流服務端「挑選並播放適合這個人的音樂」的功能。這幾乎是筆者與新音樂相遇的主要途徑。只要遇到喜歡的曲子，就按下喜愛（愛心符號）。這樣一來，日後就能重新溫習。如果真的很喜歡就加入播放列表，不喜歡的話取消喜愛即可。

只要在智慧型手機上安裝 App，無論是在開車或搭電車等出門在外的地方，都能隨時添加喜愛歌曲，甚至編輯播放列表。完全不需要在外面特地記下 CD 或 LP 的規格型號，也不需要用手機拍照留存，就能源源不絕地與未知的音樂相遇。

此外，如果在唱片行、餐廳或音響展等地方聽到令人在意的地方背景音樂，只需開啟 Google 為 Android 免費推出的「Now Playing」應用程式並錄製一部分樂曲即可。過一會兒就會顯示曲名與演出者，接著只需將其加入串流服務 App 的喜愛清單中。雖然如果是古典樂的話可能無法精確辨識出演奏者，但至少能抓個大概。在外面聽到的音樂，立刻就能回家進行確認。

文章中能夠嵌入作者所使用的音源連結，對讀者來說也是令人開心的一點吧。不僅能透過作者與新音樂相遇，還能一邊親自聆聽一邊閱讀，從而對評測有更深入的理解。這些對創作者或是音響展上的示範人員來說，同時也是一種「接收者能夠立刻使用相同音源進行確認」的恐怖考驗呢。

透過網際網路實現的串流服務，在與音樂相遇的方式上也引發了革命。筆者已無法再袖手旁觀，於是訂閱了 Qobuz。雖然這在大多數網路播放器上都能使用，但歸根結底，如果不以好聲音聆聽，使用這項服務就毫無意義了。

兼顧串流與本地檔案播放

音源實現了平等主義，但硬體器材依然維持著資本主義。如果不購買某某器材就無法享受音樂。但這並不意味著隨便什麼都可以，究竟該如何選擇？筆者選擇了 Aurender 的 A1000 作為串流時代的理想之選。

正如先前文章所述，筆者被其通透且媲美自家黑膠唱機 EMT950 的音色質感所吸引。因為筆者所追求的音樂表現，與 A1000 所奏出的世界觀找到了共通點。此外，精巧的機身以及提供的黑色款式也深得我心。筆者認為，音響器材在賦予收藏喜悅的同時，也應該扮演好音樂奉獻者、幕後黑手的角色。

在串流時代，Aurender 的技術優勢在於將資料暫存於本體內部 SSD 的「快取功能（Cache）」。起初筆者對此持懷疑態度，但其效果極為顯著。只要對比使用 Aurender 專用 App 與無法使用快取功能的 Qobuz App（Qobuz Connect）就能一目瞭然。背景的寂靜度與聲音的密度有著顯著的差異。

如果以使用串流服務為主，照理說不需要用來儲存音源的儲存空間。雖然很想這麼說，但遺憾的是現實並非如此。因為 DSD 格式的高解析檔案並沒有在串流服務上提供串流播放。

不過，完全沒有必要另外準備 NAS。A1000 本體內部配備了最高支援 8TB 的 2.5 吋擴充槽。雖然近來儲存裝置價格上漲，筆者還是購入了 4TB 的版本。

安裝非常簡單，只需用手轉螺絲拉出托盤，將 SSD 順手裝入並推回後面板即可，完全不需要用到任何螺絲起子等工具。接著只需在 A1000 端進行格式化，然後從連接至同一區域網路（LAN）的電腦複製數位檔案即可。

推薦亮點 1：設定簡單且極速

A1000 送達時，裝在塑膠瓦楞紙箱（俗稱塑箱）中，而非普通紙箱。雖然塑箱成本比紙箱高且保留箱子時較佔空間，但不容易劣化衰退，實在令人感戴。筆者宛如從聖誕老人那裡拿到玩具的孩子般拆開包裝，將其設置在我的玩具箱——音響架的最上層。

Aurender A1000 的外箱

接通電源，看到螢幕顯示「Aurender A1000」時令人雀躍不已。好想快點聽到聲音！然而，許多網路播放器往往需要進行各種繁瑣設定，令人感到焦躁。

但是，Aurender A1000 將「設定」這個概念變成了過去式。只要預先在智慧型裝置上安裝好 Aurender Conductor，只要 App 中顯示出 A1000，就代表準備完成。從拆封到這裡花費還不到 3 分鐘。沒錯，A1000 從開機到發聲的時間，比其他品牌更簡單且快得驚人。這種迅速的開機速度，對於每次聽音樂都會關閉電源的人來說無疑是個大喜訊。

串流播放的準備工作，只需在 Aurender Conductor 中輸入 Qobuz 的帳號資訊即可。帳號驗證通過後，只需在搜尋欄輸入歌手名稱，點擊喜歡的曲目，音樂就會流淌而出。

用 Aurender Conductor App 可以連接 Qobuz 或 Tidal 。

那麼該聽些什麼呢？筆者輸入了「Oliver Nelson」，並從名盤《The Blues and The Abstract Truth》（譯名：藍調的真實）中選擇了第一首曲子《Stolen Moments》。至於為什麼選這首，其實我自己也不太清楚。這並非我平時常聽的曲子，與若有所思的腦袋相反，手指擅自作出了選擇。

當 Oliver Nelson、Eric Dolphy 與 George Barrow 三支薩克斯風奏出的主題從喇叭中傾瀉而下時，我忍不住讚美了剛才擅自行動的右手指。我所想聽的就是這種帶有煙燻感卻又清澈的管樂音色與厚實感！

隨後是 Freddie Hubbard 的小號、Eric Dolphy 的長笛，以及 Oliver Nelson 的次中音薩克斯風獨奏接連登場，aurender A1000 將這些豐富多樣的音色與質感情感刻畫得淋漓盡致。還有 Bill Evans 那優美的鋼琴聲……

「真是買對了啊！」讓人忍不住再次稱讚自己。接著聽第二首《Hoe-Down》時興致大發，不知不覺間竟一口氣聽到了最後一首《Teenie's Blues》。一段轉瞬即逝卻無比充實的時間——致力於音響的同好們，想必能理解這種心情吧。

在 Qobuz 販售的 DSD 音源陣容中，有 Keith Jarrett 的傑作《The Köln Concert》（科隆音樂會）。雖然 96kHz/24bit 的串流品質也很有魅力，但 2.8MHz DSD 讓人體會到寂靜與寂靜之間還有更深邃的黑暗。此外，相較於 PCM 那種線條明確的硬質表現，DSD 讓人在發聲瞬間感受到了確切的柔和感。如果要更沉浸於演奏中，絕對首選 DSD。

推薦亮點 2：App 穩定度高，反應敏捷

作為與網路播放器溝通橋樑的智慧型裝置操作性，是一項至關重要的要素。在安裝時令人佩服的是，官方針對螢幕尺寸同時準備了平板電腦版與智慧型手機版。即使在平板上，如果覺得畫面或文字太小，也可以選擇在平板上安裝手機版。

在日常使用中讓人佩服的是 Aurender Conductor 的完成度與便利性。無論多麼微小的故障或難用之處，只要發生，心思就會頓時從音樂和機器上抽離。然而，無論是在 iPad (iOS) 還是 Android OS 上，操作都直覺且無壓力，而且一次都沒有發生過需要重啟等系統問題。如此高的完成度令人想為其鼓掌。

支援UPnP或Roon，可以靈活地操控

正如先前所述，筆者會將出門在外時在意的曲目添加到手機 Qobuz App 的播放列表中，回家後再使用 Aurender Conductor 進行播放。雖然這種跨 App 的播放列表共享功能在其他 App 上也能使用，但有時意外地難以找到，或者在操作過程中 App 會崩潰。在這點上，Aurender Conductor 非常容易尋找，且運作順暢無比。

推薦亮點 3：豐富的設定可細調出喜愛的聲音

A1000 不僅能帶來音樂上的滿足感，更能滿足音響技術上的知識好奇心。因為它準備了各種能刺激音響發燒迷神經的豐富設定。廣為人知的便是關閉包括正面顯示螢幕在內等各處電源供應的「嚴謹聆聽模式（Critical Listening Mode）」。開啟後，餘韻與空氣感會發生翻天覆地的變化。

嚴謹聆聽模式可透過 App 設定。除了正面顯示螢幕會熄滅外，與播放無關的背景運作也會停止。此外還可選擇 DAC 數位濾波器來追求極致音質。

提及巴哈的《哥德堡變奏曲》，許多人腦海中會浮現 Glenn Gould 那具個人特色的演奏。然而 Simone Dinnerstein 的演奏同樣出色。那種彷彿樹葉縫隙間灑落陽光般溫暖、柔和、平靜且細膩的鋼琴演奏，一聽便能緊緊抓住聆聽者的心，也難怪能在告示牌古典音樂榜上獲得冠軍。

在關閉「極致聆聽模式」的狀態下，聲音呈現出一種堅實且向前推進的表現，很好地傳達了演奏者本人表示參考了 Gould 演奏的說法。但如果將其開啟會如何呢？底噪進一步降低，甚至彷彿能看到指尖觸碰琴鍵的瞬間。因此，能清晰地傳達出左手穩健推進、右手深情吟唱的演奏細節。雖然聽到過去聽不到的細節令人感受到了音響的喜悅，但這並不意味著只要發出細微聲音就好，這些細節必須作為樂曲所需的微妙情感變化而被展現出來。

從 Aurender Conductor 5 版本開始，已經可以選擇 DAC 的運作模式與數位濾波器。雖然在其他機型上也見過數位濾波器的變更，但運作模式的變更在筆者的記憶中尚屬首次。雖然不像「極致聆聽模式」那般劇烈，但也能感受到如調味料般的聲音變化。在前面提到的《哥德堡變奏曲》中，鋼琴的共鳴較容易產生差異，進而導致整首樂曲給人的印象發生變化。

只有從 Aurender Conductor 進行播放時，才能使用該公司的核心技術「快取功能（Cache）」——將音樂資料暫存於內建的 M.2 SSD 中進行處理。如前所述，快取功能的效果極為顯著，在播放過程中即使拔掉 LAN 網路線，播放列表中的音樂依然會繼續播放。

更令人驚訝的是，甚至能感受到音響效果上的提升。筆者帶著「既然已經是用快取播放了，應該不會有變化吧」的輕鬆心情拔掉網路線，隨後便感到後悔。因為底噪進一步降低，聲音品質出現了明顯的變化。這大概是因為消除了地線迴路等雜訊以及 LAN 封包指令所帶來的影響吧。

即便如此，每次演奏都去拔插網路線並不現實。因此，筆者目前正在考慮重新檢討與升級內部的 LAN 網路環境……

滿足對音樂的知識好奇心

Qobuz 所點燃的音樂知識好奇心，Aurender A1000 給予了完美的迴響。最令人佩服的是，它沒有任何擅長或不擅長的音樂類型。作為一個全能選手，筆者甚至開始對過去鮮少聆聽的曲目投以更多關注。

前幾天，在交出另一篇文章的稿件時，責任編輯驚訝地對我說：「沒想到您也會聽○○○呢。」確實，以前我是完全不聽的。但試聽之後發現非常有趣，於是便加入了試聽曲目中。這不僅僅是因為發現了這首曲子，更是因為透過 Aurender A1000 能夠非常舒適愉悅地聆聽。

即使擁有一億首歌曲，如果聲音不好，也無法抓住耳朵。如果沒有一台配得上這一億首歌曲的音響器材，是無法十二分地享受串流服務的。

作者： 栗原祥光

原文連結：https://www.phileweb.com/review/article/202605/29/6536.html